六十年前的情话与今天的努力

看完《海角七号》已是深夜，本已极疲乏，却久久不能昧。

“海角七号”是一个被时光吞噬了的地址，至少今天居住在恒春的老老少少，基本上不知道它在什么地方，所以，日本寄来的邮包便无法投递。然而，有些叛逆的男主角阿嘉一次好奇的拆封，终于没有让一个动人的故事和一些唯美的文字湮没在时光里。台湾光复，日本对台湾的殖民统治随之结束，日本来的老师也将要作为战败国的子民回去日本，不得不与那位叫作小岛友子的台湾爱人分离。带着战争留下来的心理阴霾，搭乘远行的大船，在与心爱的女孩渐行渐远中，老师带着揪心的思念，饱含深情地写下了一封又一封情书。当六十多年后，情书里的文字穿插在影片之中被吟诵时，尽管看电影的人们只能通过字幕了解其中的内容，却很难不被其深深感动。也许在每一位观众的心里，也都埋藏着一颗纯美爱情的种子，只是有些发芽，有些没有。

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爱情当然是影片的重要主题，如前所述，也是打动观众的重要部分。但除了爱情，小人物的奋斗同样让我们感动。影片选择台湾南部一个叫恒春的海边小镇，以日本明星演唱会的暖场表演作为故事的凝结点，意图通过小镇的风物与一些小人物，来展示南台湾普通民众为生活的积极努力。作为一个怀揣着梦想的摇滚青年，范逸臣饰演的阿嘉在经过15年的努力和“北（台北）漂”的日子，在影片的一开始，即用一句“我操你妈的台北”宣告自己带着失意向家乡的回归；在和一群“破铜乱铁”仿若闹剧一般的进行暖场表演排练的时候，尽管摇滚青年的叛逆和耍酷依旧时时发作，但总还是与大家一道做着积极的努力。而另一个同样叫友子，过气了的日本模特，尽管遭遇公司不公正的工作安排，尽管偶尔也会发一点娇小姐的脾气，待到开始工作的时候，也会认真努力，力图尽量把不可能变成可能。即便老如茂伯，平日的生活里，每天骑着小摩托在恒春走街串巷，投送信件、邮包，在因为腿伤而不得不把邮递员的工作交给阿嘉来做的时候，他对邮包的分类整理，对行走路线的认真设计，也直接透露出他在工作方面的责任感；至于参加乐队表演，诚然一开始的进入有点“幕后交易”的性质，但几十岁的人了仍能很认真地学弹贝斯；我相信每位有留心的观众，都会为作为铃鼓手的茂伯在最后演出时的疯狂而忍俊不禁，而那份少见的老年人的疯狂也在不经意间感动了你我。还有那位极度敬业的“咋呼”的小米酒推销员马拉桑，喜欢老板娘的修车房帮工水蛙，一直守护着与已经失踪的老婆的爱情的警察劳马，唱诗班钢琴伴奏小女生大大，这样组合起来的乐队实在有些令人崩溃，就像阿嘉自己描述的“一堆破铜烂铁”，但内心之中的音乐梦想驱使着他们携手努力，在短短的时间内做好了准备，为恒春的人们奉献了一次可谓精彩的演出，完成大家都以为不可能完成的暖场表演任务。这些看似微不足道的小人物，哪怕平日里在恒春那个小地方也都显得相当的默默无闻，但他们的努力却给我们带来了实实在在的感动。

我特别喜欢影片中的婚宴那场戏，用看似喧嚣实则温情的环境气氛，加上原住民小米酒的催化，让隐藏在每个人内心里面的情感来一次集体释放，让人觉得其实每一个人都是生活的主角，都有一些属于自己的故事。影片中两次出现的彩虹，尽管有些为现代生活中的阿嘉与友子相爱推波助澜的味道，但那七彩的颜色，又何尝不是在表现这些小人物们内心里怀揣着的斑斓梦想？！

作为一部讲述音乐、爱情和梦想的电影，《海角七号》自然在音乐方面也是费尽心思。疗伤歌手中孝介自弹自唱《各自远飏》，虽然依旧不明白歌词的意思，但他用沙哑嗓音，伴着主角们各自的情感片段，有如诉说一般的演绎之时，电影外面的人也感觉到无限的惆怅。而影片结尾范逸臣与中孝介一同唱起《野玫瑰》，画面则由演唱会现场切换到暮色下的庭院一角，镜头从门外慢慢推近，然后聚焦在已经年迈的友子身上，当她转身，诧异地打开那个陌生的铁盒又看到年轻时的自己，再从信封中缓缓抽出爱人六十多年前写给自己的那许多甜蜜而又忧伤的情书，记忆开始回到1945年那个最后分离的码头，那份等待爱人的焦急与忐忑，那种眼睁睁看着爱人离去的刺痛……沙哑的声线、玫瑰的歌唱主题、似曾眠的爱情记忆，混在一起，在观众的心里沉淀下深刻又沉重的感动。

其实电影看得多了，纯美的爱情故事也就见识得多，就单论情书的影响力而言，此片当然不能与十年前日本的《情书》相比，但远洋旅行之中的书写，显然更能引发我的感触。曾经看艾芜的《想到漂泊》，开篇即讲起坐船南下的“平生中最难有的快事”，作为读者，我也深受感染，也许因为我也曾经有着长期的苦闷心情，又并没有过实际的漂泊，所以我也憧憬着平生能有那么一次长途的旅行与漂泊；近些天里读一本胡适的传记，书中在讲述大师生平故事的时候，对其在越洋航程中的生活与书信也多有讲述。许是这些个因素杂糅在一起，令我也忽然间开始向往一次坐上大轮船，几十日漂泊于海上的旅程。

不过《海角七号》的确是一部近年来品质不错的台湾电影。在李安、侯孝贤、杨德昌、蔡明亮等大师要么故去，要么远走，要么淡出之后，外来大片的冲击让原本就有些风雨飘摇的台湾本土电影更加举步维艰。导演魏德圣就是在这样的狭缝中求得生存，在没有大明星，没有大投入的条件下，愣是拍出了台湾有史以来票房最高的本土电影。而4亿多新台币的票房成绩，也实实在在地说明了今天的台湾人内心深处，仍然对优秀的本土电影怀着强烈的期待。希望《海角七号》的爆红不只是一个罕见个案，而是能为整个台湾本土电影产业的发展有所促进。

2008/10/31